Изобразительное искусство - отклик души.

[Паслён 13 619]

Тот же Пэн. Развод. Интересная картина. Я всё время думаю - в то время разводы были большой редкостью. Что могло быть причиной развода? И кто инициатор? Наверное, муж.

Изменено 26 Марта 2023 пользователем Паслён

[Lenochka 229]

Коллега сегодня на работе рассказала, что дочь нашла подработку на выходные, натурщицей в каком-то институте. Все прилично, в одежде )))
На вопрос мамы, а кто рисует, кого больше мальчиков или девочек художников, получила ответ, что, в основном, рисуют девочки, даже можно сказать, что рисуют только девочки.
Это была предыстория, т.к. я тут же задумалась, собственно, а назову ли я хотя бы одну женщину художника... И к моему большому стыду, в голову мне пришло лишь одно имя, Фрида Кало. Мухина не в счёт, т.к. она скульптор. 
Решила поделиться этим на форуме, нашла эту тему и, ого,  открывает ее женское имя! И вообще, много женских имён, и некоторые мне знакомы, да.
Но, все же, как ни крути, живопись принадлежит мужчинам, на мой взгляд.
Одно из самых ярких впечатлений от живописи, я получила в Исаакиевском соборе. В солнечную погоду, нужно зайти в собор, пройти на середину, под купол, и медленно поднять голову вверх. Вы пропали, это неописуемое зрелище, восторг обеспечен, роспись Брюллова, высвеченная скупым питерским солнцем сражает с ног любого человека, даже равнодушного к изобразительному искусству.

Изменено 5 Апреля 2023 пользователем Lenochka

[Архимедовна 37 999]

Наткнулась на рисунки Анны Бубновой.
Потрясающий реализм.


   


   


   

 

[Однушка 3 964]

А вот что я нашла, даже не ожидала!

Иллюстрации японской художницы Фудзиэ Ямаути к нашему "Домовенку Кузьке" Татьяны Александровой:

Наташа и лохматик под веником

Кузька в лесу потерялся

Кузька-игрушка с барабаном

Кузька свою родню-друзей перечисляет

Лешик с сундучком сказок

И вот такая Танюшка из "Малахитовой шкатулки" П.Бажова, от художницы Хидэко Мидзуно. Оказывается в Японии его сказы в виде комиксов издавали, ещё в 70-е или 80-е годы прошлого века:

 

[Эсперанса 4 838]

Была на выставке в моей любимой галерее еще в начале года, все руки не доходили ввложить. Ну вот сейчас в больнице, совмещу полезное, так саазать, с приятным. Хочу познакомить вас с новыми именами и работами, которые мне особенно понравились.

Харитонова Татьяна Олеговна

 Над тихой рекою 

 Прохладный вечер

 

Осень в деревне

 

 В цветущей деревне

 

Белая сирень

 

 Яблони в цвету

 

Лушникова Татьяна Львовна

 Фиалки

 

 У Казанского собора 

[Предчувствие весны 33 339]

@Эсперанса ,Харитонова не зацепила, по крайней мере, на экране компа: обычные ученические пейзажи, каких тысячи. А Лушникова, да! Особенно Исаакий - просто холодный морской морозный воздух чувствуешь, да и цветы хороши колористикой.

[Эсперанса 4 838]

Литвинов Владимир Александрович

1.Вечер в лесу

2. Поздний вечер

Семенов Валерий Неонович

3. Цветы на веранде

4. Сирень

5. Пионы на солнце

Алексеев Сергей Владимирович

6. Кустовая роза

Кожевников Владимир Евгеньевич

7. Парижская история

Раздрогин Игорь Александрович ( 1923-2018)

8. Университетская набережная

 

[Эсперанса 4 838]

Весной была в Казани. Меня очень впечатлил музей изобразительных искусств, но о нем, возможно расскажу в другой теме, а здесь хочу поделиться своим открытием. Посещала выставку в художественной галерее Хазинэ " Между Тунисом и Россией" русского художника Александра Рубцова, прожившего большую часть жизни в Тунисе и Франции. Совершенно очаровательные пейзажи Франции и Туниса, мне они напомнили работы импрессионистов, хотя специалисты называют работы Рубцова " ориенталистскими". Александр Александрович Рубцов родился в Петербурге в 1884 году. Учился в Высшем художественном училище при Академии художеств. В 1913 году начинается его 4х летняя заграничная пенсионерская поездка, которая должна была закончится в 1917 году написанием картины. С 1914 года живет в Тунисе, который в то время находился под протекторатом Франции. В 1917 году после Октябрьской революции принимает решение остаться в Тунисе. В 1924 году получает французское гражданство. Работает в Тунисе и Франции, принимает участие в Парижских салонах, выставках, в том числе и Всемирных. Работает в журналах, выпускает альбомы рисунков, пишет книги, работает над серией марок. Умер в 1949г в городе Тунис, там же похоронен. На выставке были представлены произведения Александра Рубцова из коллекции Мехди Дусса, тунисца по происхождению, 40 лет живущего в России и много сделавшего для того, чтобы  вернуть имя художника на его историческую родину.

 Миндальные деревья

 

Вид на парк с Бурже

 

 Тунис

 

 Гамарт

 

Алжир

 

В садах

 

Туниска с цветком

 

 Шаванн

 

Каркассон

 

Автопортрет

[Предчувствие весны 33 339]

@Эсперанса ,приносите сюда картины почаще, просто услада глазам и сердцу. Мне Литвинов очень зашёл - эх, мне бы такие золотые шары! А Рубцов действительно ориенталист: очень сочные яркие цвета, интересно выстроена именно цветовая композиция, много желтого и красного в гамме. Настоящая Африка!

[Эсперанса 4 838]

Последняя из посещенных мною выставок в в Галерее живописи 20 века " Связь времен- связь поколенпй. Ленинградская школа живописи".  Из каталога выставки: " Ленинградская школа живописи - уникальное явление. Творчество авторов, выпускников Института им. И.Е. Репина ( ныне Академия зудожеств им. И.Е. Репина ) 1950-1970 годов отличается высочайшим профессионализмом, особой искренностью и теплотой, колористической ясностью и, при кажущейся простоте сюжетов серьезным осмыслением действительности. Современные художники Санкт-Петербурга продолжают традиции выдающихся предшественников."

1. Варичев И М  Осень

2. Молтенинов КГ Старая Ладога. Мартовский день

3. Тыщенко АВ Хорошая погода

4. Подляский ЮС Золотая осень

5. Набатов ВВ Свежий день

6, 7. Виноградова АГ Лебединое озеро и Розы

8,9,10. Еськов ПВ На Адмиралтейском проспекте, Дождь, Летом на Крюковом канале

 

 

[Однушка 3 964]

Работы художника-миниатюриста Виктории Синельниковой с выставки "Во всем стремиться к совершенству" в царском дворце в Коломенском.

Графика на тему деревьев в парке "Коломенское"

Лаковые миниатюры:

 

[Архимедовна 37 999]

[Натаника 15 812]

Как "Сикстинскую Мадонну" от уничтожения спасли 

На календаре - май 1945 года. Дрезден. Его взятие советской армией и союзниками произошло буквально день назад. Дрезденская картинная галерея представляла из себя руины, а дворец Цвингер выгорел: два месяца назад город подвергся масштабным бомбардировкам.

На момент пожара полотен внутри уже не было.

 Сотни живописных сокровищ находились под землёй – в заброшенной штольне шахты. Там же были шедевры и из других музеев Дрездена. Есть версия, что они должны были украшать личную галерею фюрера, но судьба распорядилась иначе.

Отыскать эту штольню солдатам удалось благодаря обнаруженной засекреченной карте.

 Преодолев заминированный вход, они обнаружили доверху заполненный произведениями искусства железный вагон.

Многие картины были поражены грибком и плесенью, часть из них оказалась наполовину в воде. Среди них Рембранд, Рубенс, Тициан, Ватто…

А рядом стоял ящик. Плоский. Примерно 3х4 метра. С секретным замком.

 Когда его вскрыли, вспоминали очевидцы, некоторые сняли сняли головные уборы. "Перед этой картиной хочется встать на колени" - промолвил один из советских солдат.

Это была сама "Сикстинская Мадона" Рафаэля Санти, жемчужина эпохи Возрождения. В плачевном состоянии.

На календаре – август 1945 года. Часть коллекции Галереи старых мастеров, 1240 работ, прибыла в СССР. Реставраторов ждёт кропотливая работа по восстановлению повреждённых живописных пациентов.

 Мучительно долгая реставрация ожидала и картину Рафаэля под руководством художника Павла Корина. Всё это время она жила в Московском музее изобразительных искусств имени Пушкина.

 Спасённая "Мадонна" вернулась на родину через 10 лет. Как и остальные, ранее вывезенные и восстановленные работы. Накануне их безвозмездного отправления в Москве была проведена прощальная выставка.

 А в центре экспозиции - шедевр Рафаэля. Он был, несомненно, главной звездой. "Каждый день сюда приходят тысячи посетителей. Люди приезжают из других городов" - писали в журнале "Огонёк".

За четыре месяца выставку посетило более миллиона человек.

"Наши солдаты и реставраторы спасли и вернули к жизни мировые шедевры галереи «фарфорового города», как называли Дрезден. Когда в 1814 году русская армия вошла в Париж, то Лувр не пострадал. А что творили здесь у нас во все времена все эти незваные т.н. «европейцы»?" (Из комментариев в соцсетях). 

От себя - восхищена величием и великодушием советских людей. Такого доброго  народа в мире нет. 

Первое фото -" Сикстинская мадонна" Рафаэля Санти  на прощальной выставке в Пушкинском музее в Москве в 1955 году. Кто видели эту картину, никогда не забудут, настолько мощное по энергетике полотно. 

На втором фото картина "И помнит мир спасенный..." Май Данциг, 1985 год. 

[Отражение 41 685]

«Портрет М. И. Лопухиной» — работа художника Владимира Боровиковского, написанная им в 1797 году.

На портрете изображена прекрасная графиня Мария Ивановна Толстая, родившаяся 14 марта 1779 года в многодетной семье графа Ивана Андреевича Толстого и Анны Федоровны Майковой. Она была сестрой скандально известного авантюриста Фёдора Толстого Американца.

У нее были нежные черты лица, полные любопытства и света, большие распахнутые глаза и волна кучерявых светлых волос, обрамляющих ее лицо.

Однако судьба Марии была несчастливой.

Она напоминала Мону Лизу, но в её улыбке присутствовало больше тепла и радости, в её взгляде было больше жизни и страсти, а в её душе скрывались больше тайн и чудес. Именно поэтому ее прозвали «русской Моной Лизой».

Мария запечатлена на этом портрете в расцвете своей юности, красоты и обаяния. Она была звездой Петербургского двора. Портрет Марии Лопухиной был написан в год ее свадьбы в 1797 году. Неизвестно, кто именно заказал этот портрет — ее отец или очарованный муж.Брак был не по любви, и невеста почти не знала своего жениха перед свадьбой. В 1801 году она скончалась от чахотки, ей было всего 24 года.

Мария оставила неизгладимый и печальный след в истории, но не оставила потомства. Ранняя смерть Марии вызвала удивление в высшем обществе. Вместо логических объяснений, таких как мода на тонкий муслин, который порой смачивали водой, или холодный пронизывающий ветер после жарких балов, аристократы приписали смерть Марии мистическим силам.

Всем было известно, что ее отец был масоном. Поэтому публика считала, что смерть Марии была расплатой за «колдовство» ее отца и игру с высшими силами. Некоторые даже говорили, что Иван Толстой поместил душу умершей дочери в этот портрет с помощью магии.

И молодые девушки, кто посмотрит на этот портрет, также закончат свою судьбу, как и Мария. В 1880-х годах портрет увидел Павел Третьяков, и выкупил его. Ныне портрет находится в Третьяковской галлерее, и, судя по всему, никому из юных девушек не причинил зла.

 

 

[Однушка 3 964]

Понравилось в Венгерской Национальной галерее в Будапеште:

Берталан Секей, "Мальчик с бутербродом", 1875 г. Портрет Армина, сына художника, умершего в раннем детстве... 

Что ещё удивительно, в популярном японском аниме "Атака титанов" один из главных персонажей по имени Армин буквально один в один срисован с этого портрета.

Изменено 11 Марта пользователем Однушка

[Отражение 41 685]

Эжен Делакруа

“Людовик Орлеанский хвастается своей любовницей”.

1826 г.

Вероятно, ни одна нация в мире не писала так много обнаженных сюжетов, как французы. Чувственность и бесстыдство образов у них удивительным образом сочетаются с художественностью.

Ну а некоторое бесстыдство в искусстве проявляется не на пустой почве, и порой берет начало из реальных случаев. Но реальна данная присказка или нет – не нам судить, ведь в первую очередь нас интересует воплощение идеи путем художественных форм.

В основу произведения лег эпизод, описанный в "Истории герцогов Бургундских из дома Валуа" Проспера де Баранта. Помимо прочего, так рассказывалась следующая скабрезная история: герцог Луи Орлеанский или просто Людовик I был большим охотником до красивых женщин.

Разумеется, при дворе у него было огромное количество любовниц, не гнушался он и женами своих приближенных. К примеру, его очень заинтересовала Мариетта д'Энгиен, супруга Альберта Ле Фламенка, собственного камергера.

Герцог сделал ее своей любовницей, весело проводил с ней время, а однажды сразу после утех в спальне появился муж, пожелать герцогу доброго утра и засвидетельствовать свое почтение. В ответ, герцог предложил камергеру оценить свою любовницу, прикрыв озадаченной Мариетте лицо простыней, чтобы муж ее не узнал.

Неизвестно, как такое возможно, но муж действительно не узнал тела, не увидев лица. А вечером сообщил Мариетте, что новая любовница герцога обладает таким прекрасным телом, какого он еще не видывал.

Эмоции героев картин переданы художником недостаточно четко. Мы не можем понять, смущается ли Мариетта за завесой простыни или же ее это забавляет. Мы не понимаем камергера – он восхищается или анализирует то, что видит. Более-менее понятен лишь герцог – он доволен собой и совершенно спокоен.

Несмотря на пикантную тонкость сюжета, в нем присутствует большое количество красочных деталей: игры со светом и полутонами, блеск стекла на заднем фоне, почти осязаемая мягкость фактур ткани и гладкости кожи, и многое другое.

[Паслён 13 619]

Очень нравятся работы белорусского художника Анатолия Концуба. Про свои картины художник говорит, что это полет его фантазии. По-моему, эти фантазии великолепны. Последняя картина - автопортрет художника.